Muestra Estatal de Teatro 2022

MET
Disciplina: 
Festivales
Región: 
Zona Metropolitana
Fecha: 
29-Sep-2022 al 14-Oct-2022

 
La XXV Muestra Estatal de Teatro en Jalisco es la fiesta que une a las personas que hacemos teatro, es una plataforma que permite hacer un mapeo del teatro que producimos y consumimos, nos viene a recordar que hacer teatro es un acto de colaboración y de voluntades conjuntas, que no existe un solo proyecto que camine en la individualidad, que la naturaleza del teatro es colectiva y que, como tal, nos vuelve cómplices y familia.
 
Vivamos en compañía esta fiesta, hagamos de cada actividad y de cada presentación un acto de comunidad, disfrutemos de la reciente presencialidad recuperada, hagamos parte de nuestro cotidiano esta nueva cercanía que se siente más disfrutable y entrañable.
 
Honremos a quienes partieron y nos dejaron sus enseñanzas, disfrutemos la compañía de quienes estamos en búsqueda y crecimiento, vinculémonos y departamos, que para eso hacemos teatro, para vivir la pasión de los procesos y la adrenalina de la tercera llamada.
 
Comité de selección de la XXV Muestra Estatal de Teatro Jalisco
 
La labor de concentrar los proyectos que conforman la programación escénica estuvo a cargo de tres seres que han recorrido un largo camino en el teatro, personas empáticas y profesionales de las artes escénicas, que desarrollan desde distintas trincheras proyectos escénicos y comunidad. Su misión, era poder crear un mapa de la escena en Jalisco a través de quince proyectos, la labor no fue fácil, porque dieron un recorrido por distintas poéticas, estéticas y visiones, el resultado de esa labor dio fruto en este nutrido y plural recorrido de la escena de Jalisco.
 
La revisión de las propuestas para la MET 2022 me llena de admiración por la diversidad de poéticas presentadas. Creadores con visiones únicas, que en algunos casos abrevan de compañías consolidadas, especialmente en el ámbito de títeres, pero no dejan de proponer visiones originales y propias. Se aprecian discursos y reflexiones de manera comprometida atendiendo temas de género y violencia, por los derechos humanos y voces de pueblos originarios. La intensa actividad de revisión con Miguel y Lázaro fue un lujo agregado, intercambiando ideas e inquietudes. 
Raquel Araujo.
 
Nunca será fácil dictaminar sobre una muestra de un lugar que no es el propio. Se desconocen los proyectos y a las personas. Se dificulta contextualizar las obras dentro de una trayectoria artística. Decían por ahí que la democracia es el peor sistema de gobierno a excepción de todos los demás. Algo así nos pasa, revisamos videos, carpetas e intenciones e intentamos capturar algo que se nos escapa: el teatro. Aún así, se descubre en el camino, se conoce, y el intento está hecho, dar una muestra, lo más plural posible, de las diversas teatralidades que se están desarrollando en el estado de Jalisco.
Lázaro Gabino Rodríguez.
 
El teatro jalisciense es vasto y diverso, lleno de poéticas y estéticas con riesgos y de tradición; ha sido un honor poder echar un vistazo a este panorama múltiple y ser partícipe de esta selección, que la Muestra Estatal de Teatro siga siendo un espacio de diálogo y encuentro, pero sobre todo que sea una celebración para los espectadores.
Miguel Lugo.
 

PROGRAMACIÓN ESCÉNICA.

 
Sombra de lo que fue
Make Project
29 septiembre 2022
20:00 hrs. Protocolo de inauguración 
Foro de Arte y Cultura 
 
Sinopsis.
En un pueblo de Jalisco, o que bien podría ser cualquier rincón de este país, se halla un tlecuil abandonado y ajado por el tiempo, olvidado por aquellas personas que se fueron para no regresar. El fogón se volverá a encender y el metal del comal volverá a desprender esos viejos olores de tortilla recién hecha, de chiles tatemados, de cientos de recetas e historias que ahí cobraron vida a través de las manos de quienes alguna vez las prepararon. Pero el fuego también quema y, a veces, es mejor apagarlo.
Créditos.
Dirección: Alberto Magaña
Dramaturgia: Noé Morales Muñoz
Producción: René González 
Elenco: Lucía Cortés y Jesús Hernández 
Iluminación: Miroslava Castellanos 

Duración: 80 minutos
Público:  Adolescentes y adultos
Boletos a la venta en https://voyalteatro.com o taquillas del teatro
 
Expedición ballenera a cargo de una tal Leslie
Boa Viagem Teatro SJL
30 septiembre 2022
17:00 hrs
Teatro Vivian Blumenthal
 
Sinopsis.
Una chica de San Juan de los Lagos tomará una decisión que cambiará el rumbo de su vida y la llevará a vivir a una ciudad cerca del mar.
 
Créditos.
Dirección: Ramiro Daniel Briones Moya
Dramaturgia: Leslie Muñoz Santos y Ramiro Daniel Briones Moya
Productora: Blanca Rocío Serrano Rangel.
Elenco: Leslie Muñoz Santos
 
Duración: 60 minutos
Público: Adolescentes y adultos
Al término de la función habrá sesión de “Diálogos escénicos: conversaciones entre la crítica y las audiencias” 
Boletos a la venta en https://boletia.com o taquillas del teatro
 
Espantapájaros
La Valentina Teatro
30 septiembre 2022
19:00 hrs
Casa de la Cultura de Lagos de Moreno.
 
Sinopsis.
Un ex niño soldado cuenta la historia de su vida, pasajes dolorosos que ningún ser humano tendría que vivir, pero que es común en niños, niñas y adolescentes de nuestra sociedad. Espantapájaros es el relato de un ser que se reencuentra consigo mismo para poder perdonar y perdonarse gracias a la reconciliación con sus momentos luminosos.
 
Créditos.
Dirección: Circee Rangel
Dramaturgia: Maribel Carrasco
Producción ejecutiva: Marisol Méndez
Elenco: Alex Dessavre Murguía, Carlos Méndez, Circee Rangel, Alex Morán, José Jaime Argote, Jando Hernández
Gestión y asistencia de producción: Dafne Abaroa  
Escenofonía: Héctor Aguilar 
Diseño corporal y coreográfico: Beto Ruiz  
Escenografía, utilería y vestuario: La Valentina Teatro y Colectivo Arritmia 
Entrenamiento corporal: Alejandro Morán y Jose Jaime Argote 
Ilustración y diseño gráfico: Alex Dessavre Murguía
Registro: Arturo Tovar
 
Duración: 60 minutos
Público: A partir de 10 años
Al término de la función habrá sesión de “Diálogos escénicos: conversaciones entre la crítica y las audiencias” 
Entrada libre, con aforo limitado.
 
Pasaje en que nos soltamos las manos
Creación colectiva
30 septiembre 2022
20:00 hrs
Foro de Arte y Cultura
 
Sinopsis.
Es aquí pero no puedo asegurar que sea ahora, neblina que es casi una sábana nos cubre los párpados. No recuerdo si es la primera o la última vez, hemos caminado en círculos. De todos los lugares a los que podemos ir ¿por qué nos quedamos donde duele?
 
Créditos.
Dirección, dramaturgia y diseño de vestuario: Juliana de la Torre
Producción general, investigación y colaboración dramatúrgica: Jennifer Cruz Ulloa 
Coreografía, investigación y colaboración dramatúrgica: Montserrat Cuellar Mestas
Elenco: Juliana de la Torre, Jennifer Cruz Ulloa y Montserrat Cuellar Mestas.
Diseño y operación de iluminación y asistencia de producción: Noemí Saavedra
Responsable técnico, asesoría en vestuario, diseño y realización de espacio: Jimena Valencia
Diseño y operación de espacialidades sonoras: Sarah Monroy
Diseño y operación de mapping: Ariana Diaz
 
Duración: 90 minutos
Público: Adolescentes y adultos
Al término de la función habrá sesión de “Diálogos escénicos: conversaciones entre la crítica y las audiencias” 
Boletos a la venta en https://voyalteatro.com o taquillas del teatro
 
La cantata de Mathew Shepard*
Fugaz
01 octubre 2022
20:00 hrs. 
Teatro Degollado
 
Sinopsis.
La pieza expone -a manera de poema dramático para música de cámara- el primer crimen de odio tipificado como tal: el asesinato de un joven homosexual, víctima de uno de los crímenes de odio más brutales de la historia de EEUU. Poco más de dos décadas han transcurrido y todavía quedan preguntas sobre el suceso, preguntas que sólo el espectador puede resolver. En un entorno caracterizado por transgredir los derechos de la comunidad LGBTIQ+, podemos encontrar en muchos jóvenes la mirada de Mateo Pastor. Queremos dar voz al individuo en la cantanta colectiva: hablar desde el esperpento, desde el lenguaje musical que conjuga el ritual, lo barroco y el teatro musical como lenguaje cinematográfico. Desde este efecto de extrañamiento e involucrando al espectador en la toma de decisiones de la ficción, buscamos visualizar, nombrar, exigir que no haya más. 
 
Créditos.
Dirección: Randia Escalante y Luis Ramírez
Dramaturgia: José Ramón Enríquez
Elenco: Erick Manzo, Zaab'di Hernández, Fabián Sosa, Héctor Pasos 
Asistente de producción y diseño de iluminación: María José Pool 
Musicalizador y contratenor: Emmanuel Pool 
Asesoría en diseño sonoro: Érik Baqueiro 
Coro: Tanya Trejo, Natalia Hernández Garduño, Jair Arellano, Gerardo Vásquez 
 
Duración: 35 minutos
Público: Adolescentes y adultos
*Proyecto invitado
Boletos a la venta en https://www.ticketmaster.com.mx/  o taquillas del teatro
 
La vendedora de nubes 
Raíz Artes Escénicas
02 de octubre 2022
13:00 hrs
Centro Cultural José Rolón
 
Sinopsis.
Nubia es una niña vivaz y juguetona, una noche soñó con una nube y tal como la soñó apareció frente a su puerta al día siguiente. A pesar de que ella y la nube entablan una gran amistad, la pobreza en que se encuentra Nubia la orilla a intentar vender su nube en el mercado. En su travesía se enfrentará con un mundo de adultos que la miran con incredulidad y la hacen dudar de la potencia de sus sueños y la capacidad de Nubia para hacerlos realidad. ¿Y si las nubes no se venden?, ¿qué podemos hacer con ellas?
 
Créditos.
Dirección / Adaptación: Patricia Ortega
Producción Ejecutiva: Enrique Arroyo
Elenco: Gabriela Flores Daniel, Julieta de María y Patricia Ortega
Música original e interpretación en vivo: Iván Nájera y Karla Vázquez 
Diseño y realización de títeres, vestuario y escenografía: Alondra García, Creaciones Corazona 
Diseño de Iluminación: Mario Montaño 
Asesoría en animación de títeres y objetos: Karina Hurtado y Karlek Ramos 
Diseño de ilustración y cartel: Alejandro Negro 
 
Duración: 55 minutos
Público:  A partir de 5 años
Al término de la función habrá sesión de “Diálogos escénicos: conversaciones entre la crítica y las audiencias” 
Boletos a la venta en https://voyalteatro.com o taquillas del teatro
 
Iyari kaitsa (corazón de sonaja)
Tso, palabras del cuerpo / Tso, niñas y niños
02 de octubre 2022
13:00 hrs
Teatro Alarife Martín Casillas
 
Sinopsis.
Un día no muy afortunado, Tïcaári y Tucaári se enteran que perdieron su corazón y ni siquiera se dieron cuenta, sin embargo, hay algo que aún pueden hacer para tenerlo de vuelta. Sus guías espirituales los conducirán por el camino correcto para hacer sonar nuevamente su corazón. A través del teatro de títeres y la danza, Iyari kaitsa (corazón de sonaja) comparte a los pequeños espectadores una reinterpretación en escena de elementos identitarios de la cosmovisión y cosmogonía wixárika.
 
Créditos.
Dirección: René González y Alma Olivia Gómez
Dramaturgia: René González 
Elenco: Alberto Magaña, Alma Olivia Gómez y René González 
Asistente de producción: Fernanda Chávez 
Diseño de iluminación: Enrique Morales “Chester” 
Operación de iluminación: Emily Brown 
Asesoría antropológica: Marina Anguiano 
Asesoría artística: Lola Lince 
Diseño y construcción de títeres tridimensionales y máscaras: Cecilia Andalón  
Diseño y confección de vestuario: Alex Núñez y Gerardo Neri / Neri Núñez Costume Design 
Composición musical: Pablo Medina y Cristóbal Durán 
Ensamble Ceiba Xaweri tradicional: Miguel Torres / Músicos de Tuapurie 
Diseño de dispositivo escenográfico: Enrique Morales “Chester” 
Pintura escénica y utilería: Alejandra Ramírez Arámbula 
Construcción escenográfica: Francisco Mijangos 
Pintura de títeres planos: Gustavo Plascencia 
Construcción de mecanismos de títeres planos: Javier Zamora 
Diseño de imagen gráfica: René González
 
Duración: 55 minutos
Público:  A partir de 4 años
Al término de la función habrá sesión de “Diálogos escénicos: conversaciones entre la crítica y las audiencias” 
Boletos a la venta en https://voyalteatro.com o taquillas del teatro
 
¿Duermen los peces?
Ánima Escénica
03 de octubre 2022
19:00 hrs
Foro de Arte y Cultura
 
Sinopsis.
¿Por qué el sol está tan caliente? ¿Estar muerto es como estar dormido? ¿Duermen los peces? Es una obra que trata sobre la pérdida y el  proceso  de duelo, desde la mirada de una niña. Una pieza que habla de la muerte y de lo bello que es vivir. Jette tiene 10 años y muchas preguntas. Preguntas que su padre no siempre puede responder. Ella nos cuenta cómo fue su vida desde que Emil, su hermano menor, cayó enfermo. Emil ya no está y Jette ha pintado nubes negras de tristeza y rabia, pero  esas nubes pronto volverán a ser blancas...
 
Créditos.
Dirección: Karina Hurtado
Dramatirgia: Jens Raschke
Producción: Luisa Guzmán Vázquez
Actriz y titiritera: Meztli Robles
Iluminación: Luis Fernando Cano "Nano"
 
Duración: 75 minutos
Público:  A partir de 8 años
Al término de la función habrá sesión de “Diálogos escénicos: conversaciones entre la crítica y las audiencias” 
Boletos a la venta en https://voyalteatro.com o taquillas del teatro
 
El sueño de la marioneta, o monólogo a seis manos
El Tlakuache, teatro de títeres
04 de octubre de 2022
18:00 hrs
Teatro Alarife Martín Casillas
 
Sinopsis.
Por conflictos entre el productor y director, se cancela la función de títeres donde participaba “Pako”, el títere protagonista. Sin trabajo, es guardado en una caja donde se halla sin vida, pero no muerto. Ahí, despierta o sueña que despierta y hará hasta lo imposible para volver a la escena, donde se siente realmente vivo.. ¿Habrá tomado la mejor decisión sobre su carrera? ¿Qué le pasa a un títere que ya no actúa? ¿Qué sueñan los objetos guardados y fuera de la escena? ¿Podemos lograr nuestros sueños? Esta obra imagina una respuesta posible a esas preguntas
 
Créditos.
Dirección: Renato Polo
Dramaturgia: Ihonatan Ruiz
Titiriteros: Ihonatan Ruiz, Scarlet Garduño, Jaime Contreras
Tramoya: Abigail Ruiz 
 
Duración: 50 minutos
Público: Adolescentes y adultos
Al término de la función habrá sesión de “Diálogos escénicos: conversaciones entre la crítica y las audiencias” 
Boletos a la venta en https://voyalteatro.com o taquillas del teatro
 
La ventana, la noche y el rayo láser 
Némesis teatro*
04 de octubre de 2022
20:00 hrs
Foro de Arte y Cultura
 
Sinopsis.
Tras un extraño acontecimiento apocalíptico, seis jóvenes se resguardan en un búnker de máxima seguridad. Entre sueños, presencias extraterrestres y cuestionamientos sobre el futuro, deberán abrazar sus diferencias y reconciliarse con sus identidades, en un intento por sobrevivir al fin del mundo.
 
Créditos.
Dirección: Alejandro Mendicuti
Dramaturgia: Maximiliano Valencia Aguinaga
Elenco: Cyrene Laureano, Alfonso Lara, Enya Rojo, Leonardo Cortez, Paula Gutiérrez, Perla Cruz
 
Duración: 90 minutos
Público: Adolescentes y adultos
*Némesis teatro es un proyecto de egresadas y egresados del Instituto de Arte Escénico, INART. 
Al término de la función habrá sesión de “Diálogos escénicos: conversaciones entre la crítica y las audiencias” 
Boletos a la venta en https://voyalteatro.com o taquillas del teatro
 
Caro Data Vermibus. Carne dada a los gusanos.
Teatro entre líneas, Umbral Escénico y Colectivo Pata de Conejo
05 de octubre de 2022
17:00 hrs
Foro de Arte y Cultura
 
Sinopsis.
Marina y Helena, amigas comprometidas con sus profesiones y con la sociedad, se ven inmiscuidas en un proceso donde la impunidad sistemática del aparato judicial mexicano queda al descubierto cuando Helena como periodista apasionada trata de develar la red de corrupción que hay detrás,  sin imaginar el peligro al que se enfrenta. 
 
Créditos.
Director: Alberto “Tiru” Sigala.
Dramaturgia: Karla Faylet Guzmán.
Producción ejecutiva: Elizabeth Solis.
Elenco: Alejandra García, Faylet Guzmán.
Asistente de dirección y producción: Miriam López Guerrero.
 
Duración: 60 minutos
Público: Adolescentes y adultos
Al término de la función habrá sesión de “Diálogos escénicos: conversaciones entre la crítica y las audiencias” 
Boletos a la venta en https://voyalteatro.com o taquillas del teatro
 
Famlia Hernández*
Colectivo Escénico Seres Comunes, El Círculo Teatro y La Maldita Vanidad
05 de octubre de 2022
20:00 hrs
Formato híbrido: Edificio Arroniz y a través de zoom 
 
Sinopsis.
Nadie consigue cubrir el concepto ideal de una familia y nadie renuncia a perseguirlo, pero qué sucedería si algún integrante hiciera visible que la familia es solo un acuerdo temporal y que la sangre no llama, no une, solo es sangre.
 
Créditos.
Dirección y dramaturgia: Alfonso Cárcamo**.
Elenco: Alicia Martínez, Ella Becerra, José Jaime Argote, Miguel Ángel Barrera, Omar Ceballos, Sofía Olmos y Mely Ortega. 
Asesoría en dispositivo escénico y virtual: Mario Eduardo D’León y Daniel Sosa.
Pieza realizada de manera simultánea en Guadalajara, Mérida, Ciudad de México y Bogotá.
 
Duración: 100 minutos
Público: Adolescentes y adultos.
Al término de la función habrá sesión de “Diálogos escénicos: conversaciones entre la crítica y las audiencias” 
*Proyecto invitado, con actores locales.
**Beneficiario del Sistema Nacional de Creadores de Arte 2021 del Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales (SACPC)
Entrada libre con aforo limitado en el Edificio Arroniz, 
Para reservar ingreso presencial o solicitar link de Zoom enviar correo a produccion.metjalisco@gmail.com 
 
Fichas de dominó
Teatro Efímero Colectivo
06 de octubre de 2022
17:00 hrs
Teatro Vivian Blumenthal
 
Sinopsis.
Valiéndose de la metáfora de los mexicanos representados por un juego de dominó, una mujer busca recuperar a una de sus fichas perdidas, a la número 3. Cuenta el camino que debió recorrer entre marchas feministas, protestas, y jornadas de búsqueda al lado de más personas que, al igual que ella, buscan a sus fichas desaparecidas vivas o muertas. Encontrar a su ficha perdida, al menos muerta, la mantiene con esperanza. 
 
Créditos.
Dirección, dramaturgia y producción: Sandra González Castellón.
Textos: Sebastián Hernández Álvarez.
Elenco: Beth Rangel Baltazar.
Escenografía y vestuario: Sandra Julia Castellón Rodríguez.
Iluminación: Saray Lupercio Luna.
Música: Renee Goust “Querida muerte” y Emmanuel Villaseñor González “Tres”. 
 
Duración: 60 minutos
Público: A partir de 14 años
Al término de la función habrá sesión de “Diálogos escénicos: conversaciones entre la crítica y las audiencias” 
Boletos a la venta en https://boletia.com o taquillas del teatro
 
Rompamos la burbuja. Una obra de teatro sin etiquetas*
Colectivo Pies Hinchados
06 de octubre 2022
18:00 hrs
Teatro Alarife Martín Casillas
 
Sinopsis.
Matías es un niño con autismo, en su mente habita un mundo muy diferente al de otros niños. En compañía de su amiga Pijama, viviremos cinco historias de su imaginación sobre niños y adultos que son extraordinarios. Conoceremos a una súper heroína  que derriba cualquier obstáculo, a un niño que no cabe en su casa por que es diminuta, a alguien que no puede escuchar ni el más estruendoso sonido y a una niña que vive aventuras con su amigo que tiene prohibido salir de su casa. Historias entrañables que vivirás para entender que las etiquetas no son para las personas, sólo para la ropa ¿Te animas a romper la burbuja?
 
Créditos.
Dirección: Gabriela Pescador
Dramaturgia: Alexis Irving Casas Eleno
Producción: Luis Córdova
Elenco: Luis Córdova, Estefania Lagos, Arlen Larios, Agni González 
Asistente de producción: Fernanda Rangel
Iluminación: José García 
Intérprete en lengua de señas mexicanas: Sol
 
Duración: 60 minutos
Público:  A partir de 3 años
Al término de la función habrá sesión de “Diálogos escénicos: conversaciones entre la crítica y las audiencias” 
*Obra de teatro apta para personas con o sin discapacidad motriz, visual y auditiva. 
Intérprete en lengua de señas mexicanas para público: Lluvia Rivera
Boletos a la venta en https://voyalteatro.com o taquillas del teatro
 
Lo que compartimos
Teatro Nómada
06 de octubre de 2022
20:00 hrs
Sala de Concierto del Centro Cultural Constitución
 
Sinopsis.
Puesta en escena a partir de la metodología del teatro forum con actrices y actores de pueblos originarios y mestizos para discutir el respeto a la diversidad cultural y la discriminación. Se muestran tres escenas en diferentes circunstancias, en las que claramente se observa la discriminación, pero por otra parte también nos comparten momentos de vida dentro de sus culturas para abrir una ventana que nos permita conocer lo que ignoramos. Posteriormente se abre la discusión con el público asistente con el objetivo de reconocer la discriminación que ejercemos y compartir los sentires de unos y otros para provocar un encuentro que sensibilice la necesidad del respeto.
 
Créditos.
Dirección y Coordinación General: Karla Constantini
Producción: José Alberto Sigala
Elenco: Eva Hernández, Alfonso Acevedo, Paloma Domínguez, Fernando Sakanassi, José Jaime Argote
Registro audiovisual: Alejandro Dessavre
 
Duración: 100 minutos
Público: Adolescentes y adultos
Al término de la función habrá sesión de “Diálogos escénicos: conversaciones entre la crítica y las audiencias” 
Entrada libre, con aforo limitado.
 
Guerreras
El Venero, Colectivo Teatral Independiente
07 de octubre 2022
17:00 hrs
El Venero,  foro - teatro - galería
 
Sinopsis.
Es la concatenación de seis monólogos contundentes y conmovedores de la literatura dramática universal. Es la comparecencia de seis mujeres que en sus palabras y en el contexto de picos dramáticos, evocan el medioevo gótico, el verso renacentista, el realismo moderno europeo, así como el realismo crítico y social de nuestro teatro popular mexicano. La libertad, la igualdad, la justicia, la pasión del amor y el desamor, la decisión de vivir o morir, son parte de los temas que en su conjunto dan sustancia a este espectáculo teatral de unipersonales llamado Guerreras.
 
Créditos.
Dirección: Javier Serrano. 
Elenco: Olga Valencia, Nataly Godoy, Adriana Mojica, Jessica Estrada, Lorena Virgen, Andrea Ceja y Daniel Martínez
Coordinación de actrices: Olga Valencia
Producción, logística y contacto con espacios: Nataly Godoy
Asistencia de producción: Adriana Mojica
Asistencia de administración: Jessica Estrada  
Maquillaje: Lorena Virgen 
Iluminación: Javier Serrano
 
Duración: 65 minutos
Público:  Adolescentes y adultos.
Al término de la función habrá sesión de “Diálogos escénicos: conversaciones entre la crítica y las audiencias” 
Boletos a la venta en https://voyalteatro.com o taquillas del teatro
 
Después de las Ausencias
Anhelo Teatro
07 octubre 2022
20:00 hrs
Teatro Alarife Martín Casillas
 
Sinopsis.
Alguien que conoces desaparece; puede ser tu hijo, tu madre, tu hermano, tu amiga. Inicia la búsqueda, las llamadas telefónicas a personas cercanas, la foto de esa persona circula por las redes sociales. Pasan días, semanas, meses y esa persona sigue sin aparecer. ¿Qué viene después de esta ausencia?, ¿con qué se enfrentan quienes le buscan?, ¿qué tipo de violencia padecen las familias de personas desaparecidas por parte de las instituciones que debieran apoyarles? Después de las Ausencias nos pone frente a una realidad que confronta y golpea, una dimensión que envuelve y amenaza, la posibilidad latente de ya no estar un día, un año, muchos años. Una posibilidad que ya ha tocado a muchas familias en nuestro entorno. 
 
Créditos.
Dirección y producción general: Julieta Casavantes
Dramaturgia: Colectiva
Elenco: Mayra Hernández, Adriana Palafox, Alex Morán 
Asistente de dirección y producción: Mónica Tafolla 
Operador de video y montaje: Christopher Santiago Hernández 
Operadora de iluminación: Nancy Martínez 
Asistente de montaje: Edgar Borrego
 
Duración: 70 minutos
Público: Adolescentes y adultos
Al término de la función habrá sesión de “Diálogos escénicos: conversaciones entre la crítica y las audiencias” 
Boletos a la venta en https://voyalteatro.com o taquillas del teatro
 
Proyecto Virginia*
Ejercicios de ficción para reconstruir el mundo
Colaboración entre CroMagnon y Engranaje Invertebrado
08 de octubre
17:00 hrs. Protocolo de clausura.
Parque Agua Azul.
 
Sinopsis.
Proyecto Virginia es la construcción de una ficción donde una organización secreta convoca a adeptas con la finalidad de prepararles para el colapso de la civilización e invitarles a imaginar y participar en la reconstrucción de otro mundo posible y más vivible para todas las especies que habitan la tierra. A través de un recorrido por distintos módulos les invitamos a plantearse preguntas que detonen posibilidades, posibilidades que hilvanen futuros, futuros que por ahora sólo habitarán en el terreno de la ficción. Esto nos ofrece la posibilidad de estar -aunque sea por unos instantes- en un universo creado a partir de nuestras intuiciones comunes.
 
Créditos
Dirección artística: Karla Sánchez**
Dramaturgista: Hebzoariba Hernández
Diseño de dispositivos multimedia: Daniel Primo
Diseño sonoro y ejecución en vivo Gabriela Galván
Dramaturgia: Karla Sánchez y Hebzoariba Hernández
Producción ejecutiva: Berenice Ramos Ayala y Michelle Menéndez
Gestión: Berenice Ramos Ayala
Performers: Karim Torres y Mariana Landgrave***
Duración: 100 minutos
Público: Adolescentes y adultos

Experiencia audiovisual, es recomendable acudir con celular con lector de código QR y audífonos

 
*Proyecto invitado
**Proyecto realizado con apoyo del programa Jóvenes Creadores del Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales 2021
***Becaria del programa Jóvenes Creadores del Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales 2022
 
Entrada libre, para informes favor de enviar correo a produccion.metjalisco@gmail.com
 

FORMACIÓN

 
Construyamos: Taller de principios de diseño de proyectos escénicos
Taller teórico-práctico
01 octubre de 2022
16:00 a 19:00 hrs
Formato virtual, vía Zoom.
Imparte: CorpoCreativo A.C.
Dirigido a: creadores y estudiantes
Inscripción: formacion.metjalisco@gmail.com
Cupo limitado
Descripción. En este taller se brindarán las bases teóricas, metodológicas y prácticas para diseñar proyectos culturales viables y pertinentes. Así como revisar las principales herramientas para diseñar, implementar y evaluar proyectos culturales con un enfoque de buenas prácticas.
 
Desarrollo de un texto dramático a través del Laboratorio de Creación Escénica Salas de Urgencia*.
Taller teórico-práctico
03 al 05 octubre
11:00 a 14:00 hrs
Edifio Arroniz
Imparte: Alfonso Cárcamo
Miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte. 
Escritor, actor, director de escena y asesor vocal
Dirigido a: Creadores con al menos dos textos dramáticos escritos
Inscripciones: formacion.metjalisco@gmail.com
Cupo limitado
Descripción. El Laboratorio de Creación Escénica Salas de Urgencia fue creado en 2008 al interior del Colectivo Escénico Seres Comunes, desde entonces se han realizado más de 20 emisiones en distintas partes de México, España y Argentina, generando textos dramáticos, coreografías y puestas en escena a partir de una relación horizontal con los espectadores. La metodología del laboratorio se basa en exponer cada nivel de desarrollo de una puesta en escena frente a espectadores que ofrecen su espacio privado para los ensayos, como casas, oficinas, o aulas, invitando a más personas de su entorno social y aportando su opinión acerca de lo que los artistas están creando. Como resultado del taller, los participantes obtendrán dominio sobre el ataque creativo de una idea y sus posibilidades de desarrollo dramático, y definirán una estructura de pensamiento receptiva y creativa, de frente a los comentarios sobre sus creaciones escénicas.
*Actividad realizada en el marco del Programa de Interacción Cultural y Social (PICS) del Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales.

Seremos plantas*.
Taller de teatralidad y creación colectiva
Taller teórico-práctico
05 al 08 octubre
10:00 a 13:00 hrs
Edifio Arroniz
Imparte: Damián García
Miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte. 
Actor y director de teatro. Co-Fundador y director artístico de Vaca 35 Teatro en Grupo A.C.
Dirigido a: Creadores de artes escénicas, plásticas y música.
Inscripciones: formacion.metjalisco@gmail.com
Cupo limitado
Descripción. Se reflexionará sobre los procesos creativos, las potencias poéticas en general y deconstrucción colectiva, con y desde el/la performer reflexionar el espacio como eje, la dirección, y pensar el componente de creación como un ente orgánico que se va modificando, adecuando y dialogando con su entorno. El taller indaga en la gestión y creación de herramientas actorales y patrones de dirección, con base en el diálogo y el contexto. Desentraña la teatralidad que podría emerger de los referentes propios del actor y para aprender a ponerlos en juego en un espacio no convencional, entendiendo el salirse de un teatro como una ruptura de la forma de pensamiento establecida para abordar una dramaturgia. Tener una postura de lo teatral desde la independencia.
*Actividad realizada en el marco del Programa de Interacción Cultural y Social (PICS) del Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales.
 

ENCUENTRO DE CREADORES EN ACCIÓN

Espacio de diálogo y encuentro entre creadores de artes escénicas de Jalisco.
 
Visualización de datos de información estadística cultural de Jalisco
Taller teórico
01 de octubre de 2022
11:00 a 13:00 hrs
Formato híbrido: Casa de la Cultura Jalisciense y a través de zoom 
Imparte: Conrado Romo, Director de la Unidad de Información de Gobierno, Seguridad Pública e Impartición de Justicia del Instituto de Información y estadística del Estado de Jalisco. 
Dirigido a: creadores y estudiantes
Inscripciones: formacion.metjalisco@gmail.com
Descripción. Crear datos nos ayuda a conocer a nuestras audiencias, sus gustos e intereses; también nos sirve para identificar a los creadores, sus formaciones; sus experiencias y carencias. Con ellos podemos identificar de qué manera las creaciones artísticas están respondiendo, o no, a los contextos sociales que vive el estado y el país. Finalmente al conocernos mejor podemos decidir los pasos que tienen que seguir dándose.
 
Puntos de Encuentro 
Encuentro de vinculación
02 octubre de 2022
11:00 a 13:00 hrs
Escuela de Artes Jalisco
Imparte: CorpoCreativo A.C.
Dirigido a: creadores y estudiantes
Informes: formacion.metjalisco@gmail.com
Cupo limitado
Descripción. Espacio de diálogo para creadores con la intención de crear y tejer redes identificando puntos de encuentro y oportunidades para el fortalecimiento de los procesos creativos y de creación escénica.
 
Pertinencia de la participación ciudadana en la cultura
Mesas de diálogo entre creadores 
11 de octubre de 2022
11:00 a 13:00 hrs
Edificio Arroniz
Moderadora: Alejandra Petersen Castiello, Directora de Desarrollo Institucional de la Secretaría de Cultura de Jalisco 
Dirigido a: creadores y estudiantes
Inscripciones: formacion.metjalisco@gmail.com
Descripción. Mesa de diálogo que nos ayudará a despejar incógnitas importantes de nuestro quehacer cultural: ¿Por qué es importante participar? ¿Qué pertinencia existe en conocer nuestras políticas culturales? ¿La participación podría mejorar el desempeño de la política cultural? ¿Fortalecer las condiciones y organización de la sociedad civil para actuar en el espacio cultural?

Espacios escénicos de paz e igualdad - ¿Cómo generar espacios libres de violencias?
Mesas de diálogo entre creadores 
13 de octubre de 2022
10:00 A 12:00 hrs
Sedes:
-Escuela de Artes Plásticas. Ex Claustro de Santa María de Gracia, del Centro Universitario de Arte, Arquitectura y Diseño.
-Instituto de arte escénico INART 
Imparte: CorpoCreativo A.C.
Dirigido a: creadores y estudiantes
Inscripciones: formacion.metjalisco@gmail.com
 
Análisis de apoyo e incentivos a la comunidad escénica -¿Cómo financiar los procesos de creación?
Mesas de diálogo entre creadores 
13 de octubre de 2022
16:00 A 18:00 hrs
Escuela de Artes Plásticas 
Ex Claustro de Santa María de Gracia, del Centro Universitario de Arte, Arquitectura y Diseño.
Sedes:
-Escuela de Artes Plásticas. Ex Claustro de Santa María de Gracia, del Centro Universitario de Arte, Arquitectura y Diseño.
-Instituto de arte escénico INART 
Imparte: CorpoCreativo A.C.
Dirigido a: creadores y estudiantes
Inscripciones: formacion.metjalisco@gmail.com
 
Políticas culturales y participación ciudadana - ¿Cómo crear para la incidencia?
Mesas de diálogo entre creadores 
14 de octubre de 2022
10:00 A 12:00 hrs
Sedes:
-Escuela de Artes Plásticas. Ex Claustro de Santa María de Gracia, del Centro Universitario de Arte, Arquitectura y Diseño.
-Instituto de arte escénico INART 
Imparte: CorpoCreativo A.C.
Dirigido a: creadores y estudiantes
Inscripciones: formacion.metjalisco@gmail.com
 
Nos conocemos y nos observamos – ¿Cómo participar dentro de la agenda pública?
Mesas de diálogo entre creadores 
14 de octubre de 2022
16:00 A 18:00 hrs
Sedes:
-Escuela de Artes Plásticas. Ex Claustro de Santa María de Gracia, del Centro Universitario de Arte, Arquitectura y Diseño.
-Instituto de arte escénico INART 
Imparte: CorpoCreativo A.C.
Dirigido a: creadores y estudiantes
Inscripciones: formacion.metjalisco@gmail.com
 

Directorio de sedes

 
Foro de Arte y Cultura, 
Av. Fray Antonio Alcalde 1451, Guadalajara
 
Teatro Alarife Martín Casillas, 
Prol. Alcalde 1351, Guadalajara.
 
Teatro Degollado 
Degollado s/n, Centro Guadalajara
 
Escuela de  Artes Jalisco
Andador General Carlos Salazar s/n parte posterior de Museo Cabañas
 
Casa de la Cultura Jalisciense,
Av. Constituyentes No. 21, entre Av. 16 de septiembre y la Calzada Independencia.  Guadalajara.
 
Centro Cultural José Rolón, 
Arquitecto Pedro Ramírez Vazquez 152, Cd. Guzmán,Jalisco 
 
Casa de la Cultura de Lagos de Moreno, 
Miguel Leandro Guerra s/n, Lagos de Moreno, Jalisco. 
 
Teatro Vivian Blumenthal, 
Tomás V. Gómez 125, Guadalajara.
 
Sala de Concierto del Centro Cultural Constitución, 
Av. Manuel M. Dieguez 36, Zapopán, Jalisco.
 
El Venero,  foro- teatro - galería.                               
Reforma 508-A, Centro Guadalajara
 
Escuela de Artes Plásticas 
Ex Claustro de Santa María de Gracia, del Centro Universitario de Arte, Arquitectura y Diseño.
Belén 120, Centro Guadalajara
 
Instituto de arte escénico INART 
Pedro Moreno 1624, Col. Americana
 
Parque Agua Azul
Calz Independencia Sur 973, Centro, Guadalajara

Programa sujeto a cambio sin previo aviso
Publicado por: oscar.gomez
Fecha de actualización: 23 de Septiembre de 2022 - 12:58 PM